The filigram "Anti-copy protection" will not appear on the print.
Zoom imagen
Ampliar
Hope II, Bellas artes
Hope II, Bellas artes
Zoom imagen
Decor 0
Decor 1
Decor 2
Decor 3
Decor 4

Hope II

Hope II desde Bellas artes, Prodi Art, KLIMT, mujer, nacimiento, muerte
Decor
Impresión de arte


Tipo de impresión
Impresión
Acabado

Dimensiones
Tamaño de impresión
Margen blanco
X: / Y: / i: / j:
Imagen preservada al 90 % Mover imagen
Dimensiones ideales para usar un marco estándar.
Compartir esta obra
Añadir a mi wishlist
Productos adicionales
desde Bellas artes

Lienzo sobre bastidor

desde de 52
desde Bellas artes

Impresión de arte

desde de 13
desde Bellas artes

Montaje en aluminio

desde de 29
desde Bellas artes

Obra enmarcada
22.8 x 23 cm

91
Más obras de Klimt
Mother and Child (detail from ... desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

Mother and Child (detail from ...

18 x 24 cm
desde de 17
The Lady with a Fan desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

The Lady with a Fan

22 x 22 cm
desde de 17
Details of The Three Ages of W... desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

Details of The Three Ages of W...

24 x 18 cm
desde de 17
El beso desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

El beso

22 x 22 cm
desde de 17
Details of the artwork The kis... desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

Details of the artwork The kis...

24 x 18 cm
desde de 17
Water Serpents II desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

Water Serpents II

20 x 30 cm
desde de 19
Lady with a Fan desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Tamaños de bastidor estándar, Prodi Art

Lady with a Fan

22 x 22 cm
desde de 17
Descripción
El cuadro Esperanza II fue pintado entre 1907 y 1908 por el famoso artista Gustav Klimt.
Está compuesto por óleo, oro y platino pintados sobre lienzo. Como muchas de las obras de arte de Gustav Klimt, cuenta una historia sobre mujeres.

En el conocido cuadro, una mujer con la cabeza resguardada en su bata gira la cabeza hacia su redondo vientre. Debajo de ella, tres mujeres también inclinan la cabeza, quizás rezando o llorando.

¿Por qué el cuadro se llama Esperanza II? Aunque Gustav Klimt llamó a su cuadro Visión, ya había nombrado a otro cuadro de una mujer embarazada, Esperanza, en relación con el cuadro anterior, este cuadro en particular se conoce como Esperanza II.

Sin embargo, aquí hay una abundancia que coincide con la gravedad de las mujeres.

El cuadro de Gustav simboliza a su manera los peligros del parto, tanto para la mujer como para su descendencia, con una seriedad casi religiosa. Las cuatro mujeres del cuadro rezan o lloran por la vida de su hijo no nacido y quizás también por ellas mismas.

La brillantez de los colores y dibujos de Gustav se ve contrarrestada por la calavera de aspecto macabro que emerge de la barriga de la mujer embarazada.

La combinación de todas las imágenes en un solo pilar en el centro del cuadro insinúa una unidad y un equilibrio entre nacimiento, mortalidad, oración, llanto, energía y enfermedad.
Sobre Gustav Klimt
Procedente de una familia modesta, ya que su padre era dorador, Gustav Klimt ingresó en la Escuela de Artes Aplicadas de Viena en 1876. Allí continuó sus estudios hasta 1883. En 1879 participó en la organización de las Festzug (bodas de plata de la pareja imperial) bajo la dirección de Hans Makart.

En 1883 fundó un taller de decoración con su hermano Ernst Klimt y su compañero de estudios Franz Matsch.
Decoró los techos del Teatro Fiume en 1883, la Villa Hermes en Lainz, el Teatro Carlsbad en 1886 y la escalera del Burgtheater de 1886 a 1888.

En 1900, el fresco de Klimt titulado "Filosofía", considerado un ultraje a la moral pública, provocó un escándalo.
Gustav Klimt expuso el fresco "Medicina" en 1901, lo que provocó un llamamiento de su mecenas en la Cámara de Diputados, el ministro de Educación von Harten.

A esto le siguió la culminación de las pinturas sobre fondo dorado con "Danaë" y "El beso", dos obras presentadas en la Kunstschau, la primera exposición colectiva de Klimt y sus amigos desde la retirada de la Secesión.

En 1911, Klimt viaja a Roma, Bruselas, Londres y Madrid.

Klimt muere en Viena el 6 de febrero de 1918 de un ataque de apoplejía, dejando muchos cuadros inacabados.

"No hay ningún autorretrato mío. No me interesa mi propia persona como "objeto de representación", sino otros seres, especialmente las mujeres, y aún más las apariciones". Gustav Klimt.
Tags del Artista

COMPROMISOS DE PRODI ART

Calidad del museo

Calidad del museo

Pago seguro

Pago seguro

Entrega rápida

Entrega rápida

Garantía «satisfecho o reembolsado»

Garantía «satisfecho o reembolsado»