The filigram "Anti-copy protection" will not appear on the print.
Zoom imagen
Ampliar
Blue Nude II, Bellas artes
Blue Nude II, Bellas artes
Zoom imagen
Decor 0
Decor 1
Decor 2
Decor 3
Decor 4

Blue Nude II

de Henri Matisse

Nu Bleu II

Blue Nude II desde Bellas artes, Prodi Art, desnudo, dibujo, pintura, Matisse, escultura, azul
Decor
Impresión de arte

Tipo de impresión
Impresión
Acabado

Dimensiones
Tamaño sujeto
cm
Tamaño sujeto
Borde blanco
Tamaño de impresión
Compartir esta obra
Añadir a mi wishlist
Productos adicionales
desde Bellas artes

Lienzo sobre bastidor

desde de 64
desde Bellas artes

Impresión de arte
Tamaños de bastidor estándar

desde de 17
desde Bellas artes

Montaje en aluminio

desde de 31
desde Bellas artes

Obra enmarcada
22.8 x 26.7 cm

97
Más obras de Matisse
La Blouse Roumaine desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

La Blouse Roumaine

15 x 19 cm
desde de 15
Pasiphae and Olive Tree desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Pasiphae and Olive Tree

15 x 20.6 cm
desde de 15
Fall of Icarus desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Fall of Icarus

15 x 19.4 cm
desde de 15
Desnudo azul III desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Desnudo azul III

15 x 21.7 cm
desde de 15
Desnudo Sentado Rosa desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Desnudo Sentado Rosa

15 x 19 cm
desde de 15
Verve, Ivy desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Verve, Ivy

20 x 19.6 cm
desde de 17
Verve - Blue Nude VI desde Bellas artes, Prodi Art, Fotografía artística, Fine Art Print, Prodi Art

Verve - Blue Nude VI

15 x 31.8 cm
desde de 17
Descripción
Al igual que las otras cuatro piezas de una serie creada en 1952, Nu Bleu II utiliza una pose en la que el brazo está doblado detrás del cuello y la pierna está doblada delante del pecho. Esta postura fue tratada a menudo por Matisse tanto en pintura (Desnudo sentado, Olga, 1910) como en escultura (Desnudo recostado, 1907, Venus con concha, 1930-51).
En esta última escultura, hay una sensación de inmediatez, de presencia directa, algo de la grandeza familiar de ciertos ídolos, pero al mismo tiempo una fusión muy sofisticada de diferentes lenguajes al servicio de un pensamiento fuerte y una visión consolidada.

Este azul utilizado por Matisse, un poco como el de Cézanne, sirve para dar volumen a la figura y profundidad a la escena. Los contornos de esta mujer no están dibujados, pero el fondo blanco los resalta. Las articulaciones, preocupación central del artista, se aclaran con los espacios "vacíos" entre los trozos de papel pegados.
Sobre Henri Matisse
El gran artista del siglo XX Henri Matisse con Picasso. Su revolucionario uso del color cambió la pintura y dio lugar a uno de los primeros movimientos de vanguardia, el fauvismo, del que se convirtió en un arte personal e inclasificable.

Su infancia no fue muy inspiradora: "En mi pueblo, si había un árbol en el camino, lo arrancaban porque daba sombra a cuatro plantas de remolacha".
Su padre llegó a pegarle varias veces cuando le pillaba dibujando "tonterías".

Así que el joven Matisse se fue a París y se licenció en Derecho, luego trabajó brevemente como abogado, pero en 1889 tuvo la "fiebre" de los estudios artísticos. "Te vas a morir de hambre, ¿me oyes, Henri? ? Es una carrera de vagabundos... !", le gritó su padre.
El hombre no tenía ni idea de que su hijo sería uno de los artistas más ricos y apreciados de Francia.

Contagiado por el arte, Matisse se formó con pintores como Bouguereau y Moreau, pero cuando conoció a jóvenes que pintaban sin seguir ninguna regla (Derain, Vlaminck...), se adentró en un nuevo y desconocido lenguaje pictórico, basado en el uso libre del color, el vigor expresivo y la negativa a ser una mera imitación de la naturaleza.
Expusieron juntos en el ya mítico Salón de Otoño de 1905, donde el crítico Louis Vauxcelles les llamó fauves, nombre que adoptaron con orgullo. Matisse parecía enfrentarse a todas las figuras paternas que se interponían en su camino.

Estos colores contrastados, así como la influencia de la escultura africana y de otras culturas primitivas, serían el denominador común de este periodo para el pintor, pero hacia los años 20, el artista se serena un poco más y empieza a tender hacia la sensualidad, la ornamentación y la tradición. Esto es lo que ocurre con la edad...

Con el éxito, Matisse vendía cuadros como churros, al igual que su colega/rival Picasso. Y como éste, tenía una debilidad por encima de todas las demás: las mujeres.
Con mala salud, siempre estaba en la cama o en una silla de ruedas. De hecho, mandó poner la cama en medio de su estudio, que estaba lleno de mujeres jóvenes, modelos y cuidadoras corriendo de un lado a otro. Su esposa Amélie no podía hacer mucho.
Tags del Artista

COMPROMISOS DE PRODI ART

Calidad del museo

Calidad del museo

Pago seguro

Pago seguro

Entrega rápida

Entrega rápida

Garantía «satisfecho o reembolsado»

Garantía «satisfecho o reembolsado»