Nous avons des partenariats avec des imprimeurs dans différentes régions du monde (Europe, Royaume-Uni, États-Unis, Australie), veuillez sélectionner votre région :
Accédez à votre panier avec d'autres appareils (Téléphone, tablette, ordinateur). Enregistrez votre email, puis retrouvez-le dans la rubrique Panier en cliquant sur "Récupérer mon panier".
Veuillez entrer une adresse E-MAIL correctement formatée.
Une surface plane impeccable sans inclusions ni bulles d'air, la finition matte empêche l'apparition de tout reflet gênant.
Ajouté à votre wishlist
Ajout à votre wishlist en cours
Œuvre encadrée ajoutée à votre wishlist
Partager cette œuvre
Partagez avec vos options d'impression
Lien à partager
Ajouter à ma wishlist
Produits additionnels
Toile sur chassis
à partir de 37 €
Tirage d'art
à partir de 20 €
Tirage d'art Tailles de cadre standard
à partir de 18 €
Contrecollage aluminium
à partir de 41 €
Plus d'œuvres de Paul Gauguin
Vision Après le Sermon
26.2 x 22.8 cm
à partir de 90 €
Quand te maries-tu ?
22.8 x 27.1 cm
à partir de 92 €
D'où venons-nous ? Que sommes...
44.5 x 22.8 cm
à partir de 118 €
Les Seins aux Fleurs Rouges
22.8 x 26.7 cm
à partir de 92 €
Nature morte avec trois chiots
22.8 x 28.4 cm
à partir de 95 €
L'esprit des Morts Veille (Man...
26.3 x 22.8 cm
à partir de 92 €
Paysage Tahitien
27.6 x 22.8 cm
à partir de 93 €
Description
Ce tableau a été créé à Paris pendant une brève période où Paul Gauguin a montré un intérêt pour le Symbolisme. Il représente un paysage breton avec une jeune femme nue allongée au premier plan. Derrière elle, on peut voir un renard, symbole de la luxure dans la mythologie hindoue. À l'arrière-plan, une procession de mariage en costumes bretons s'approche de la figure nue. Voir plus
Cette œuvre marque la dernière réalisation majeure de Gauguin avant son départ pour Tahiti au début d'avril 1891. Malgré sa représentation d'une scène bretonne, où les personnages à l'arrière-plan sont souvent interprétés ironiquement comme une fête de mariage, le tableau a été réalisé à Paris. Gauguin a utilisé sa maîtresse de 20 ans, Juliette Huet, qui est restée enceinte de son enfant lorsqu'il est parti pour Tahiti. L'inspiration évidente pour le nu féminin allongé était "Olympia" de Manet, qui avait récemment été acquis par l'État français.
Cette œuvre représente une tentative délibérée de peinture symboliste, visant à séduire les cercles littéraires qui étaient les principaux soutiens de Gauguin à l'époque. Par conséquent, le tableau est quelque peu lourd dans son utilisation du symbolisme. Au lieu de créer une ambiance, Gauguin s'est appuyé sur une série de signes visuels facilement reconnaissables. Par exemple, le renard, avec sa main sur le sein de la femme, évoque à la fois le démonisme et la sensualité, tandis que le cyclamen aux pointes rouges fait allusion à la récente perte de virginité de la jeune fille.